Футуризм и русский дух: как влюбить бизнес в национальные мотивы?

Возрождение национальной культуры – тренд нашего времени. Самобытным русским духом можно наполнить любую сферу жизни. Но как это сделать изящно, со вкусом и без набившей оскомину лубочности? Ответ на этот вопрос знает художница Анна Голубева. Свою любовь к русской культуре она воплотила в уникальном проекте под названием «СКАЗ». 

«СКАЗ» – это целая экосистема по оформлению пространства для жизни и бизнеса национальными мотивами в футуристичном прочтении. Звучит интригующе! Но что спрятано за этим описанием? Подробнее о традиционной культуре мы поговорили с Анной Голубевой после мероприятия BUSINESS CHESS TOUR, где на аукционе была разыграна её картина. Вырученные средства с продажи картины направлены на поддержку талантливых детей-музыкантов г. Сочи, стипендиатов Благотворительного фонда им. В.Богдановой Арсения Алферова и Александра Беридзе. 

Каждый человек – сказочник! 

– Анна, расскажите немного о себе и о проекте «СКАЗ», который вы презентовали на встрече участников клуба «Деловых шахмат». Как он появился в вашей жизни и с чем связана ваша любовь к русской культуре? 

– Всегда говорю, что я – счастливый человек, вопросов о моём предназначении у меня никогда не возникало. Буквально с пелёнок я поняла, что буду художником. И других вариантов у меня просто не было! Сначала художественный кружок, потом художественная школа и художественный вуз. После я основала галерею современного искусства в Санкт-Петербурге, откуда я родом, занимаюсь оформлением частных и коммерческих пространств, выступаю с лекциями об искусстве… И в один момент весь мой опыт и компетенции соединились в проекте «СКАЗ». Этим проектом я горю! Это то чувство, когда ты находишь ответ на вопрос: «А зачем я живу?». Я не могу назвать проект «работой», потому что это самая настоящая история любви. В ней моя любовь к русской культуре, которую я изучала всю жизнь. Она красной нитью соединяет мои интересы. Мы, современные люди, можем создавать нечто новое на основе традиционной культуры. 

Проект «СКАЗ» предлагает окружать себя материальной культурой, будь то интерьер или одежда. Чтобы было не просто стильно, а со смыслом, который вдохновляет человека и даёт чувство национальной идентичности. Это внутренняя мощь, уверенность и связь со своими корнями. Гармония с миром и самим собой. В плане эстетике «СКАЗ» соединяет традиции прошлого с реалиями современности. Я называю это «русский футуризм» – история про то, как можно выбирать лучшее из нашего наследия и совмещать с современной эстетикой и современными материалами. 

В моём понимании русская культура – это не то, что пылится в бабушек в сервантах. Моя задача показать традиционную культуру красивой, глубокой и актуальной. И русские мотивы можно вписать в дизайн – от ресторанов до жилых домов, в уникальные предметы интерьера, одежду, аксессуары… Моя задача не сделать красиво, а рассказать историю. Чтобы у дизайна или конкретной вещи появилась глубина и смысл. 

Раньше я придерживалась позиции, что мы делимся с миром созидательным искусством. Важно отслеживать то, чем человек наполняет пространство. Я была пропагандистом высокого искусства и эстетики. Сейчас понимаю, что в период глобализации людям особенно важно быть наполненным сосудом, а не пустым. И вот наполниться как раз и можно через свою культуру. 

Каждый раз, когда я выступаю, люди подходят ко мне и говорят: «Спасибо, я даже не думал, что русская культура может ТАК выглядеть! Ваш проект переворачивает восприятие национальной эстетики». С нашей командой мы идём в разрез с тем, что обычно привыкли понимать под словом русская культура. Я часто спрашивают у людей: «А что для вас русская культура?» Многие говорят: «Коромысло, матрёшки, балалайка». Но в нашем проекте мы это не используем. Мы как будто живём в эпоху, где современной русской культуры вовсе нет. И все к этому, к сожалению, привыкли. Наша же задача показать, что это не так. На мой взгляд, это должно стать частью жизни каждого. И я говорю не с точки зрения национализма, а с точки зрений ценностей и эстетики. Это больше история про русский дух и то, что человек чувствует на уровне сердца. Поэтому русская культура – не культура прошлого, а культура будущего, которую мы создаём здесь и сейчас. И уже она достанется нашим детям. Проект «СКАЗ» больше, чем просто платформа для материальной культуры. Это экосистема, в которой есть информационный центр, где мы читаем лекции и делимся своими ценностями. 

– Анна, а какова сейчас ситуация в стране в плане понимания и интереса к искусству со стороны обеспеченных граждан? Со стороны руководителей компаний в сфере HoReCa?

– Интерес большой! И он выражается примерно такими словами: «А что, так можно было?» Интерес к национальной культуре есть внутри страны. И на фоне этого тренда люди как будто бы начинают вспоминать свои корни. Задаваться вопросом: а кто есть я? Мне кажется, у нас уровне ДНК есть элемент узнаваемости национальной культуры. И мы радуемся, когда соприкасаемся с ней. Мне иногда люди, которые строят и оформляют свои дома, говорят: «Хочу, чтобы у дома было душа. Чтобы было не просто модно и красиво, а чтобы через символы отразить собственный жизненный путь». Я считаю, что каждый человек – сказочник, который сам пишет сказку своей жизни. Как раз через сказку наши предки и заложили то, как устроен мир. Создавая сказку, вы окружаете себя осмысленной материальной культурой. Можно ведь находиться в обезличенном пространстве, а можно смотреть на светильник в виде жар-птицы и вспоминать, что главная цель человека – тяга к воплощению мечты. 

Люди, работающие в HoReCa, понимают, что просто красивый интерьер уже не цепляет. Вызывает интерес место с историей, в которую заложена главная идея, созвучная человеку на уровне культуры. Поэтому всё больше появляется ресторанов, где в каждой детали интерьера чувствуется смысл. И гость, оказавшись в таком ресторане, запоминает его. Аналогично и с отелем. Просто чистый и красивый отель в бежевых оттенках уже не так интересен. Но вот если объект размещения через дизайн и предметы интерьера раскрывает историю страны – это уже вау-эффект! 

– Вы уделяете много внимания не просто предметам искусства, но – символам и знакам. Почему это важно?

– Символы настраивают вектор мышления. И здорово, что люди начинают ценить символы ручной работы, природные материалы и смыслы. Мы соединяем орнамент с современным дизайном. Получается не вычурно, а стильно и со смыслом! Через символы бренд может вдохновлять клиентов. Например, символы актуальны в кабинете психолога, где важны гармония и спокойствие. Или в медицинском центре. Представьте себе клинику, оформленную в стиле сказочного леса. Это уже будет успокаивать пациентов. На мозг человека эти великолепные орнаменты в русском стиле будут воздействовать медитативно. И он без страха вернётся в это место. Поэтому бизнес через национальные мотивы может решать конкретные практические задачи. Когда мы общаемся с нашими клиентами, то всегда думаем, а как можно через дизайн сделать бизнес более успешным? И находим решения!

Культура – мост в будущее

– Кто больше проявляет интерес к теме искусства – люди постарше или молодёжь? Что нужно и можно делать, чтобы молодые люди вовлекалась в темы, связанные с искусством и культурой?

– Если говорить про тренды, то сейчас молодёжь активно подхватывает интерес к родной культуре. Поэтому интерес есть у всех поколений. Старшее поколение ценит культурный код. Молодёжь хочет новый взгляд на привычные вещи, переосмысление старинных идей. И через культуру мы прокладываем мостик в будущее. Как вовлекать в этот процесс всё больше людей? Показывать, что традиционная культура может быть современной. Что ею можно гордиться. Например, когда я училась в школе, то стеснялась моего увлечения национальной культурой. Почему-то сказать, что ты любишь народные мотивы, было зазорно. Это ненормально! Поэтому я и делаю свой проект, чтобы вдохновлять людей. Любой элемент национального стиля можно вписать даже в минималистичный интерьер так, чтобы это было стильным и даже бунтарским. Поэтому молодёжь точно оценит! Человек может исследовать материальную культуру, потом вдохновляться и понимать, что это часть русской души. Взаимное опыление происходит, когда человек понимает, что тот или иной символ проявляется в культуре. Он начинает уважать это и гордиться. 

– Анна, кому и в каких случаях стоит обращаться к вам за решениями в оформлении пространств?

– Любой человек, который хочет почувствовать, что такое русская эстетика, найдёт у нас решение своего запроса! Мы производим как штучные товары – одежду и аксессуары, так и оформление «под ключ», что интересно для отелей и ресторанов. Наполнение пространства смыслами улучшает репутацию собственника бизнеса, привлекает новую целевую аудиторию и улучшает продажи. Всех наших клиентов объединяет желание окружить себя смыслами, которым будет радоваться русская душа. Если человек верит, что пространство может говорить, то мы можем воплотить в жизнь его мечту. В любом помещении, где есть люди и стены!

С одной стороны, наш проект невероятно обширный, но с другой – это точечная работа с самым главным, с ощущение счастья внутри человека. Чтобы каждый человек мог вдохновляться и писать лучшие сказки своей жизни. 

Сайт проекта: https://www.artonagallery.ru/